một số đoạn trích từ tạp chí total film
-Marcus Taormina, giám sát VFX nhắc đến nhân vật nửa người nửa nhện Harmada: đó không phải là motion capture, 80-85% các cảnh quay là do diễn viên Jena Malone thực hiện. Cô ấy được hóa trang kĩ lưỡng, từ phần hông trở xuống thì là kỹ xảo máy tính. Tùy vào cảnh quay, sẽ có các diễn viên đóng thể hỗ trợ, với những miếng cao su hình ống dài (pool noodles) dùng để đại diện cho mấy cái chân nhện. Và chúng tôi có một cái máy, để diễn tả thì nó như là một cái ghế văn phòng mà bạn có thể nâng lên hạ xuống, xoay vòng, đồng thời có thể được đẩy qua đẩy lại.
-Để mà mô tả Rebel Moon, nó là phong cách hội họa của Frank Frazetta kết hợp với thể loại Heavy Metal cùng với vài điểm nhấn của thương hiệu Star Wars. Một sự kết hợp tăm tối và bụi bặm, bên trong các tàu không gian thì không khác gì bên trong tàu ngầm (chắc ý ở đây là không gian gò bó, với chằn chịt những chi tiết máy móc)
-Zack gọi Rebel Moon là một bộ phim thể loại Sci-fi fantasy để phân tách nó với những tác phẩm hard sci-fi như phim creator mới trình chiếu gần đây. Zack: "Trong phim này, yếu tố giả tưởng đóng vai trò lớn hơn yếu tố khoa học, khiến nó giống như là thần thoai vậy" Zack cũng không quên nhắc tới nguồn cảm hứng Excalibur của đạo diễn John Boorman
-Từng có lúc Rebel Moon được lên kế hoạch để trở thành một phần của thương hiệu Star Wars. Nhưng Star War chưa bao giờ là một thương hiệu Sci-fi fantasy dành cho người lớn. Zack: "Ví dụ như, khi chúng ta đi vào quán bar trong Rebel Moon, đó chắc chắn là một nhà thổ, nó không phải là Cantina (quán bar trong Star Wars). Luke không đi đến Mos Eisley để tìm gái điếm (cười)"
Zack: "Nghe này chúng ta đều lớn lên với Star Wars, tôi là người hâm một của nó, và với tất cả những chi tiết của nó. Nhưng góc nhìn của nó vẫn nằm đâu đó trong góc nhìn của một cậu thiếu niên, và nó cũng chỉ nằm trong phạm vi đó thôi. Ở đó làm gì có chỗ cho tôi. Thoát khỏi những ràng buộc của một thương hiệu có sẵn nghĩa là chả có gì đi trật khỏi quỷ đạo khi bạn xây dựng kịch bản. Nói ngắn gọn thì, bất kì ý tưởng nào cũng dùng được"
-Vấn đề của Rebel Moon đó là, ban đầu nó là một phim duy nhất, với hơn 200 trang kịch bản. Giờ đây với kế hoạch tách thành hai phim, mỗi phim cách nhau 4 tháng, đoàn làm phim phải đảm bảo người xem không bị hụt hẩng, rằng mỗi phần phim là một trãi nghiệm trọn vẹn. Để mọi thứ thêm rắc rối thì hai phần phim phải dán mác PG13, với bản Director's cut khiến phim dài thêm từ 45 phút đến 1h. Điều khác biệt với những bản Director's cut trước đây của Zack chính là, đây không phải là sự chỉnh sửa những sai sót của bản PG13, nó được lên kế hoạch từ đầu
-Zack tuyên bố ông cực kì hãnh diện với bãn PG13, nhưng cũng mô tả nó là một phiên bản "hiền hòa" hơn. Khi khán giả xem qua bản Director's cut, họ sẽ nhận ra "Ok giờ phim mới đúng với thể loại của nó"
-Những khó khăn này khiến biên kịch Hatten phải chuẩn bị trước 4 kịch bản, trong khi Zack phải đảm bảo những tiêu chí cho từng phiên bản được thực hiện chuẩn chỉnh. Zack cũng phải gánh vác vị trí "Lore Master", người quyết định tất cả các thông tinh, chi tiết về vũ trụ Rebel Moon
-Zack: "Tôi là người giữ cửa, là người quyết định cái gì là chuẩn xác và cái gì thì không. Là người quyết định câu chuyện sẽ đi về đâu, và tôi đã soạn ra sơ đồ chi tiết cho tất cả những thứ đó. Chúng tôi có chương trình radio, truyện tranh, phim hoạt hình. Tất cả đều diễn ra trước các sự kiện trong phim, nên khán giả sẽ có cái nhìn chi tiết về độ rộng lớn của dự án này"
-Rebel Moon là một thế giới vô cùng chi tiết, với hàng trăm trang tài liệu, thần thoại, truyền thuyết kéo dài về 800 năm trước các sự kiện trong phim. Trong văn phòng của nhóm biên kịch, có một tấm bảng cao 12ft (~3m6) ghi lại toàn bộ timeline của Rebel Moon. Nội dung của hai phần phim chiếm khoản 2-3 inch (~5-7,6cm)
-Về thương hiệu Snyder's Cut, Zack cho biết: hãy cùng đồng ý rằng tôi làm việc trong một thể loại phim với khối lượng khán giả khổng lồ, mang lại lợi nhuận vô cùng lớn, nên mỗi bộ phim đều phải có một ban bệ nhóm họp để đưa ra các quyết sách. Vấn đề là, tôi không phải là một đạo diễn của các ủy ban. Rất nhiều lần tôi phải ghi chú, vì người ta muốn bộ phim thành công, vì nó tiêu tốn ngân sách rất lớn, nó bảo vệ một thương hiệu khổng lồ blah blah blah.... Đó là lý do tôi làm Director's cut, vì tôi cứ kiểu "Ý tưởng của tôi tốt hơn". Thế là tôi cứ rơi vào một vị trí rất thú vị, nơi mà mỗi lần dốn hết tâm trí vào việc quay phim, tôi lại quên mất việc đảm bảo lợi nhuận cho hãng phim. Tôi cứ kiểu: "Ôi mình cứ quay đi, mấy người bên hãng sẽ yêu thích nó thôi, sẽ chả có va chạm gì giữa tầm nhìn của mình và yêu cầu của hãng phim đâu, mọi thứ sẽ an lành thôi" Và ừ nó chả bao giờ như vậy, vì tôi luôn tìm cách vượt qua giới hạn, phá vở quy tắc và giải cấu trúc. Tôi nghĩ đó là lúc mà tôi ngó lơ yêu cầu lợi nhuận của hãng
-Tôi luôn thích làm một bộ phim mà khán giả tin là mình muốn xem, đồng thơi mang đến cho họ một phiên bản của chính phim đó nhưng phá cách hơn. Ví dụ như Dawn of the Dead, khán giả có thể thưởng thức nó như một phim thây ma bình thường mà không cần quan tâm những chi tiết nho nhỏ được cài cắm. Bọn tôi, những nhà làm phim luôn thích lồng vào những chi tiết phá cách nhưng vẫn không làm hỏng bộ phim. Sucker Puch là một ví dụ điển hình cho một tác phẩm châm biếm thẳng thắng, và tôi tin rằng mình vẫn có thể làm hơn thế, vì rất nhiều người nghĩ đó là một bộ phim về một cô nàng ăn mặc hở hang, nhảy múa trong nhà thổ. Và tôi kiều "Thiệt hả? Mấy người xem Watchmen chưa?"
lạ gì netflix nữa 
DC mà fail thì giáo dân lại lập đàn tế giáo chủ tiếp à 
))))